- 
		
		Carouge, Le Chat Noir, 22h00 
		Git The Gap hammond, violon, sax et batterie 
		 
		Etre au fond 
		du groove entouré d’un bon vieil Hammond B 3, d’un violon électrique aux 
		sons futuristes, d’un sax nerveux d’une batterie bien carrée et d’une 
		trompette aérienne est un plaisir jubilatoire. Ces musiciens de très bon 
		niveau viennent généreusement nous combler.  
   
		- Fribourg, 
		La 
		Spirale, 20h30
 
		
		Tok Tok Tok 
		Tokunbo 
		Akinro, voc; Morten Klein, ts/g/mouth drums; Christian Flohr, b; Jens 
		Gebel, Rhodes 
		  
		- 
		
		
		
		Genève-Acacias, Brasserie des Artisans, 
		20h30
 
		
		
		Jazz Boulevard 
		
      
		Joseph Kaiser, tp/fl/voc; Henning Deluz, tb/voc; David Burckhadt, ts/as/cl/voc; Dominique Schwarz, g/bjo/voc; 
		 
		Pierre-Yves Guyet, cb;  Thierry  Schell, dm 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Duo Melnotte-Torff 
		Florence Melnotte, p; Brian Torff, cb 
       
			CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
	CHAPITEAU:
	New Jazz Generation 1) 
	20h30 
	
		- 
		
Christophe Calpini et Pierre Audétat present    
		STADE, featuring Infinite 
		Livez & Nils Petter Molvaer 
		Christophe Calpini, dm/samplers; Pierre Audétat, kbd/samplers; 
		Infinite 
		Livez, samplers/keys; Nils Petter Molvaer, tp 
		 
		Le duo extensif STADE 
		présente à Cully son pôle New Old School Hip-Hop. L'alliage corrosif de 
		rythmes, de samples et de batterie « live », les pulsations de l'électro 
		qui se combinent au timbre de l'acoustique et à l'énergie directe du 
		hip-hop, voilà ce que nous promet cette performance. Mais au fait, quel 
		est le style de STADE ? Imaginez un hybride construit à partir du rap de 
		The Roots, des électroniciens Autechre et des jazzic Medeski-Martin & 
		Wood. Ce mélange radical rompt avec l'instrumentation habituelle en 
		explorant le potentiel des samplers conçus comme outils instrumentaux. 
		Dans une attitude d'ouverture, de curiosité et de construction, STADE 
		partage régulièrement la création avec une quinzaine d’invités 
		internationaux et une dizaine d'invités suisses. En exclusivité pour le 
		Cully Jazz  
   
		- 
		
		Erik Truffaz Ladyland 4tet    
		
		Erik Truffaz, tp; Manu Codija, g; 
		Michel Benita, b; Philippe Garcia, dm 
		 
		Erik Truffaz est incontestablement l’un 
		des maîtres européens de la trompette. Mais Erik Truffaz, c’est aussi un 
		fidèle ami du Cully Jazz Festival, un Français qui vit si près de nos 
		frontières qu’on a tendance à croire qu’il fait partie de la famille du 
		jazz suisse. A Cully, Erik Truffaz fait effectivement partie de la 
		famille et il est donc tout naturel de l’inviter à venir nous présenter 
		son nouveau-né, « Saloua », enregistré en compagnie de son fameux 
		Ladyland 4tet (à paraître chez Bluenote, février 2005). Entouré de Manu 
		Codjia, Michel Benita et Philippe Garcia, Erik Truffaz s’avance encore 
		une fois, comme il aime le faire, sur des territoires sonores 
		inexplorés. Son dernier album mêle les rythmes urbains à la world music, 
		l’acoustique à l’électronique, la spontanéité et l’improvisation à la 
		structure des compositions. Aboutissement d’une carrière ? Pas 
		exactement, car le trompettiste 
		 
   
		- 
		
		Sylvie Courvoisier "Entourloupe"  
		 
		Sylvie Courvoisier, p/comp; Mark Feldman, tp; Vincent Courtois, vcl; 
		Gerard Cleaver, dm; Ikue Mori, élec 
		 
		
	New yorkaise 
		d’adoption depuis 1998, la pianiste et compositrice lausannoise Sylvie 
		Courvoisier mène une brillante carrière internationale qui, 
		heureusement, la ramène de temps à autre près de sa ville natale. Le 
		Cully Jazz l’avait accueillie en 1994 en compagnie de sa première 
		formation. Onze ans plus tard, aujourd’hui artiste phare du célèbre 
		label ECM, se produisant à New York aux côtés de John Zorn, Uri Caine, 
		Marc Ribot ou John Medesky, elle revient sur la scène du Chapiteau 
		entourée d’un tout nouveau quintette pour présenter « Entourloupe », un 
		répertoire composé en hommage à l’artiste peintre Jean Dubuffet. Baptisé 
		en référence au mot « hourloupe », issu du jargon français et utilisé 
		par le peintre dans certains travaux, le projet de Sylvie Courvoisier a 
		pour intention de faire interpréter à cinq musiciens un cycle de onze 
		paroxysmes musicaux inspirés du monde de Jean Dubuffet. Présenté en 
		première européenne à Cully, ce concert est un voyage mouvementé entre 
		les mondes classique, contemporain, jazz, électronique et groove, dans 
		un croisement et une juxtaposition hors catégorie. La musicienne initiée 
		au jazz par son père ajoute ainsi une création de plus à son répertoire 
		déjà riche de compositions pour la danse, le théâtre, les petites 
		formations, les orchestres, la radio et la télévision.  
		Née à Lausanne, Sylvie Courvoisier a commencé le piano à six ans, 
		initiée par son père, pianiste de jazz amateur. Elle a suivi une 
		formation de jazz au Conservatoire de Montreux, et une formation 
		classique au Conservatoire de Lausanne. Depuis 1998, elle vit à 
		Brooklyn, New York.  En tant que leader, son premier enregistrement 
		"Sauvagerie Courtoise" parait sur Unit Records en 1994. Son deuxième 
		groupe fut ''Ocre" avec Michel Godard et Pierre Charial, groupe à 
		géométrie variable allant du trio au quintet. C'est avec cette formation 
		qu'elle a commencé à tourner régulièrement en Europe. Depuis, elle a 
		enregistré quatre disques en tant que "leader" et huit disques en tant 
		que "co-leader". Son enregistrement le plus récent, "Abaton" sur ECM 
		Records (2003) présentent quatre compositions pour piano, violon et 
		violoncelle sur le premier disque et dix-neuf petites pièces totalement 
		improvisées sur le deuxième disque.  Comme compositrice, des oeuvres lui 
		ont été commandées pour le concert, la radio, la danse et le théâtre. En 
		tant que pianiste et improvisatrice, elle joue et enregistre avec 
		différents artistes, tels que John Worn, Tony Oxley, Ikue Mori, Mark 
		Feldman, Jacques Demierre, Fred Frith, Irène Schweizer, Ellery Eskelin, 
		Michel Godard et Dave Douglas.   
	 
	NEXT STEP:  
	Delay Lama, les Moines du 
	Son  
	
		- 19h30 Delay 
		Lama Les Moines du Son  
		
 
		 
		Danse, musique, image, texte, idée originale et 
		danse: Angelo Dello Iacono et le collectif ADN Dialect. Avec la 
		collaboration de Pascal Auberson pour la composition et l'interprétation 
		musicale 
  
		- 
		21h30 Dj Aldo Capone 
		
 
	 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session,
	jusqu'au petit matin emmenée par Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 
	DAVEL Charlie Vitamine Band Charlie Vitamine, g/voc; Tiziano Muerna, voc; Pierre-Yves Aufranc, b; 
	Christian Aeppli, dm   
				
				LA POSTE Backstroke Blues Band Valérie Biselx, voc; Laurent Gilliéron, g; Patrick Pégaitaz, b; 
	Jean-Christian Barben, dm
  LA GRAPPE D'OR Riverswing 4tet SWEET BASILE
				Le Couactette 
				  
				
				OXYMORE Mo'Bop Anne-Florence Schneider, voc; Dominique Favre, kbd; Marco Zago, g/voc; Marci 
	Giovannetti, b; Laurent Weber, dm;  
				Xavier Nussbaum, ts; Andrea Esperti, tb
  CAOUA JAZZ Les Pousses Teddy 
				
				LE POUF Nadja Stoller & friends
				J-P Béguellin, p 
				  
				
				HEINEKEN Whysome   
				 WASABI Swing Music Box 
			 
			
	  
      
	- Fribourg, 
	La 
		Spirale, 20h30
 
	
	Sylvie Courvoisier  Entourloupe
	 
	Sylvie 
	Courvoisier, p; Mark Feldman, vl; Vincent Courtois, cello; Ikue Mori, elect; 
	Gerald Cleaver, dm 
	 
	Sylvie 
	Courvoisier revient avec son tout nouveau quintette pour présenter 
	«ENTOURLOUPE» composé en hommage à l’artiste peintre Jean Dubuffet. Baptisé 
	en référence au mot «hourloupe», issu du jargon français et utilisé par le 
	peintre dans certains travaux. Le projet de Sylvie Courvoisier a pour 
	intention d’interpréter un cycle de neuf paroxysmes musicaux inspirés du 
	monde de Jean Dubuffet. 
	  
	- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
	Duo Melnotte-Torff 
	Florence Melnotte, p; Boris Torff, cb 
  
	- 
		Lausanne, FNAC-Forum, 11h00 (gratuit)
 
		Lucien Dubuis Trio 
		Lucien Dubuis, as/cl; 
		Roman Nowka, b/g; Lionel 
		Friedli, dm 
		 
		Le jeune souffleur 
		biennois, aujourd’hui reconnu comme l’une des personnalités les plus 
		créatives du jazz suisse, est invité au Cully Jazz Festival avec son 
		invité, le guitariste new yorkais Marc Ribot. En attendant ce 
		concert-événement, on peut plonger ses oreilles dans « Tovorak », disque 
		nouveau-né du trio de Lucien Dubuis et petit frère de « Sumo », sorti en 
		2001 ! Toujours avec la même finesse et une bonne dose d’humour, Lucien 
		Dubuis y poursuit son travail de composition, à la recherche de nouveaux 
		rythmes.  
		
		 
  
	- 
	
	Lausanne, FNAC, du 21 mars au 21 mai  
	50 ans de photos de jazz,
	photos de Philippe Zumbrunn 
	 
	Sa passion pour la photo s'est révélée à l'âge 
	de 14 ans, en même temps que celle pour la musique de jazz. En 1953, après 
	avoir construit un puissant flash électrique, il commence à fréquenter les 
	"premières" des concerts à Paris: il possède aujourd'hui une grande 
	collection d'archives d'artistes et de musiciens de ces années. 
	Depuis 1975, son implication dans les grands festivals de jazz en Suisse lui 
	font reprendre son activité photographique.  
 
			CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
    CHAPITEAU: 
	New Jazz Generation 2)  20h30
		- Malcolm 
		Braff & TNT   
 
		
		Malcolm Braff, p; Yaya Ouattara, 
		perc; Minimo Garay, perc; Julio Barretto, dm; Bänz Oester, cb; Samuel 
		Blaser, tb; Mathieu Michel, tp; Cyrille Bugnon, sax 
		 
		Celui qui a déjà vu de près les mains de 
		Malcolm Braff en délire sur les touches d’un piano, son corps massif 
		vibrant au rythme d’une improvisation, comprend pourquoi ce grizzli 
		heureux ne cesse de stupéfier ses auditeurs depuis son tout premier 
		concert donné à Cully en 1992. Le public de Cully a pu suivre de près le 
		parcours fascinant de cet homme originaire d’une famille scandinave, né 
		au Brésil, élevé au Sénégal et établit en Suisse depuis l’adolescence : 
		sa signature chez Bluenote, ses collaborations avec l’Afrique, sa 
		rencontre en duo exceptionnel avec Erik Truffaz, ses compositions pour 
		la création de la Cie de danse Nomades, etc. Indéniablement un pianiste 
		et compositeur unique, affamé de création, un fou généreux, un adepte du 
		bonheur. Malcolm joue de son piano comme le plus fin des 
		percussionnistes et révèle une maîtrise incomparable des différentes 
		rythmiques du monde. Pas étonnant alors que la fusion soit immédiate 
		avec bon nombre de batteurs et de percussionnistes venus des 4 coins du 
		globe : rencontres avec les rythmiques africaines de Yaya Ouattara, 
		celles, cubaines, de Anga Diaz ou de Julio Barretto, ou encore, 
		argentines, de Minino Garay. Réunir ces collaborations dans un ensemble? 
		Les renforcer par une solide section cuivre? Un projet d’une telle 
		envergure ne fait pas peur à Malcolm et Cully sera donc l’hôte de ce 
		nonnet helvético-africano-brésilien, un cocktail baptisé Tectonic 
		Natural Tribe (TNT) : de la bombe !  
		Yaya Ouattara 
		La musique de Yaya Ouattara, magicien-percussionniste burkinabé, est le 
		reflet de son âme : une vision du monde faite d’un mélange précieux de 
		cultures et de sensibilités. Sa musique est la synthèse de ses 
		rencontres avec la modernité, les influences mandingues, les mélodies 
		des peuples du Niger et du Mali, les chants et les tambours du Ghana et 
		du Bénin et les légendes de la cité de Kong. Encouragé par les paroles 
		des griots et les conseils des chefs de village, Yaya est initié très 
		jeune à la musique traditionnelle. C’est à 1990, à 19 ans à peine, que 
		le percussionniste est propulsé sur la scène internationale. Concerts et 
		expériences musicales se succèdent, passant notamment par une rencontre 
		avec le pianiste suisse Malcolm Braff en 1995, à l’occasion du Montreux 
		Jazz Festival, puis par une collaboration au sein du Combo de l’artiste 
		à partir de 1997. A Cully, Yaya Ouattara montera sur scène entouré de sa 
		propre formation, le Yaya Ouattara " Duba Dew ".  
  
		- Lucien 
		Dubuis Trio feat. Marc Ribot  
		
 
		Lucien Dubuis, as/cl; 
		Marc Ribot, g; Roman Nowka, b/g; Lionel 
		Friedli, dm 
		 
		En 2002, Lucien Dubuis et 
		Marc Ribot figuraient tous deux au programme du Chapiteau. Ils ne se 
		connaissaient pas et ne s’y sont même pas rencontrés. Marc Ribot, en 
		tête d’affiche, faisait salle comble avec Los Cubanos Postizos. Lucien 
		Dubuis, lui, pour la première fois sur la scène d’un grand festival en 
		première partie de Steve Coleman, a conquis le public de façon 
		mémorable. Trois ans plus tard, le jeune souffleur Biennois, aujourd’hui 
		reconnu comme l’une des personnalités les plus créatives du jazz suisse, 
		se fait proposer par Pro helvetia, dans le cadre du festival itinérant 
		Diagonales, la collaboration avec un artiste renommé de son choix. 
		Instinctivement, c’est du côté de Marc Ribot que le trio de Lucien se 
		tourne. Il lui envoie des enregistrements et le guitariste new yorkais 
		est séduit. La rencontre a lieu début janvier 2005 à Zurich, Genève et 
		Berne. L’alchimie est totale et fusionnelle, les publics époustouflés ! 
		L’aventure ne fait que commencer! En attendant ce concert-événement, on 
		peut plonger nos oreilles dans le dernier album de Tom Waits, composé 
		par Marc Ribot, et découvrir « Tovorak », nouveau-né du trio de Lucien 
		Dubuis et petit frère de « Sumo », sorti en 2001! Toujours avec la même 
		finesse et une bonne dose d’humour, Lucien Dubuis y poursuit son travail 
		de composition, à la recherche de nouveaux rythmes. Contemporaine et 
		primitive. conceptuelle et adolescente. Marc Ribot et Lucien Dubuis trio 
		: un joyeux cocktail musical qui impressionne… même les plus grands 
		monstres ! 
		Roman Nowka 
		Alors qu’il n’a que 5 ans, Roman Nowka commence déjà à jouer quelques 
		petits accords de guitare avec son père. C’est de cette façon qu’il 
		débute à jouer de cet instrument. Dix ans plus tard, il fonde son propre 
		groupe et se produit sur scène en jouant les morceaux qu’il a lui même 
		créés et gagne le prix ’’ Jeunesse musicale de suisse’’. Dans les années 
		qui suivent, Roman enchaîne les tournées et s’intéresse de plus en plus 
		au Jazz et à la musique improvisée. Alors qu’il est encore assez jeune, 
		il obtient une bourse du canton de Berne à l’âge de 20 ans seulement. 
		Cette bourse lui offre l’opportunité d’étudier à Paris durant 6 mois, ce 
		qui lui permet d’approfondir ses connaissances musicales. Puis, avec le 
		célèbre groupe Lucien Dubuis Old School Quartet, il enregistre un CD 
		sous le label Altri Suoni. Avec son nouveau groupe Roman Nowka’s Hot3 Do 
		Da Monk, il enregistre un nouveau CD, également sous le label Altri 
		Suoni, en septembre 2002. Avec ce groupe, Roman Nowka gagne différents 
		prix prestigieux dans différentes hautes écoles de musique, grâce à son 
		style particulier et percutant. En 2003, il rejoint le groupe du célèbre 
		percussionniste Reto Weber. 
  
		- Julien 
		Lourau "Fire and Forget"   
 
		Julien Lourau, ss/ts; Eric Löhrer, g; Eric Legnini, fender rhodes; 
		Vincent Artaud, cb; Daniel Bruno Garcia, dm 
		 
		Julien Lourau est un paradoxe. Très tôt 
		remarqué en tant que saxophoniste exceptionnel auprès d’Henri Texier, 
		Bojan Z et Abbey Lincoln, il choisit d’explore sur ses trois premiers 
		albums les secrets de la machine à danser, apprenant le métier de leader 
		à la tête de combos funk et électro. Son quatrième album, « The Rise » 
		(2002), marque un retour au jazz et à des mélodies plus douces, mais 
		intenses. A ce brillant palmarès s’ajoute maintenant « Fire and Forget 
		», un opus attendu pour février 2005 sous le label Bleu. L’album, dont 
		le titre est emprunté aux canonniers britanniques, annonce la puissance 
		du coup de canon et l’envie irrésistible de Julien et de son « gang » 
		d’avancer, sans se soucier du chemin parcouru. Virtuose sur son 
		instrument, Julien Lourau s’amuse à obtenir de son groupe un son 
		organique et à transformer cinq musiciens en une matière vivante 
		indépendante et capable de toutes les audaces.
	
		 
	 
	
	NEXT STEP: 
	
		- 19h30 Delay 
		Lama Les Moines du Son
 
		 
		Danse, musique, image, texte, idée originale et 
		danse: Angelo Dello Iacono et le collectif ADN Dialect. Avec la 
		collaboration de Pascal Auberson pour la composition et l'interprétation 
		musicale 
  
		- 
		21h30 
		Dj Funky Mosquito 
		gratuit
 
	 
			
				
				
				 FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h
  VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb   
				
				HEINEKEN Alain Roche Trio WASABI
				The Old Chaps DAVEL Back Street Blues 
				
				LA POSTE DBT    POTTERAT
				Les Rats de Cave SWEET BASILE Aptao 
				
				OXYMORE
	Mama G 
				
				CAOUA JAZZ Les Tisanes du Dr Stoll 
				  
				
				LE POUF
				 
				
					- 
					
					
					14h: Lucas Niggli 
					"Zoom"  
					- 
					
					
					16h: Stefano Saccon 4tet 
		featuring Flavio Boltro  
	 Stefano Saccon, sax/laptop; Flavio Boltro, tp; Christoph Stiefel, p; 
		Norbert Pfammatter, dm; Baenz Oester, b  
					- 
					
					20h00 José Barrense-Dias & les dessins de 
					Barrigue  
					- 
					
					22h00 K en concert            
					  
				 
			 
			
	  
      		CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
    CHAPITEAU: 
	Gala Night 18h00
		- Michel 
		Jonasz   
 
		Michel 
		Jonasz, voc; Jean-Marc Jafet, b; Alfio Origlio, kbd; Laurent Robin, dm; 
		Jean-Christophe Maillard, g 
		 
		Près de 35 ans de métier et 58 ans au compteur 
		de la vie. Michel Jonasz, grand prince de la chanson et du swing, se 
		passe de présentation. Le chanteur, compositeur, musicien et acteur a 
		pénétré le cœur de toute une génération de Français dès le début des 
		années 70’, et n’en est plus sorti depuis. Originaire d’une famille 
		juive hongroise, il grandit entre Brel, Brassens et les rythmes 
		tziganes. Mais en vérité, c’est le rhythm’n’blues qui le fascine. 
		Premier 45 tours en 1972, premier 33 tours en 1974, les années 70’ sont 
		celles de son émergence et les années 80’ celles de son explosion 
		artistique. Tournées, enregistrements, compositions et reconnaissances, 
		Michel Jonasz atteint les plus hautes sphères du monde musical. L’album 
		« Unis vers l’uni » (1984), où apparaît le fameux tube « La boîte Jazz 
		», le propulse vraiment sur le devant de la scène et confirme ses 
		influences musicales « jazz ». Empreint d’un certain mysticisme renforcé 
		par des voyages en Asie et des expériences humanitaires, Michel Jonasz 
		poursuit sa carrière internationale, se définissant lui-même comme un 
		militant pour la « contagion de la joie ». 
	 
	
	NEXT STEP: 
	
		- 19h30  
		 
		Michel Portal & Emmanuel Bex Duo
 
		Michel Portal, sax/bandonéon; Emmanuel Bex, hammond 
		  
		- 21h30 Sound 
		Seduction - DJ Joh & DJ Cosi   gratuit
 
	 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 HEINEKEN Lole    
				Lole, g/p/voc; 
		Simon Gerber, g; Raphaël Pedroli, dm; Colin Vallon, p;  Samuel Chapuis, b 
				 POTTERAT A Plus Jazz Combo
  LE POUF 
				15h00 Colin Vallon Trio 
				20h00
		Swing & Boogie with Doctor Gabs & friends   
			 
      CHAPITEAU: 
	Rock Around the Blues 20h30
		- Willy 
		DeVille & The Mink DeVille Band   
 
		Willie DeVille, voc; Dave Keyes, cb; Freddy Koella, g; Kenny 
		Margolis, p/acc; Boris Kinberg, dm/perc; Yadonna Wise, voc; Dorene Wise, 
		voc 
		 
		Un garçon 
		de quatorze ans vient d’élire domicile sur le toit d’un immeuble de Mac 
		Dougal Street. Nous sommes dans la première moitié des années 60, à New 
		York, et des clubs de la rue émergent la voix rauque et chaude de Fred 
		Neil, les cantiques folk débridés de Bob Dylan et le son électrochoc de 
		la guitare de Jimi Hendrix. Voilà l’initiation musicale de Willy 
		DeVille, le début d’une aventure qui l’a amené à explorer les moindres 
		recoins de la mythologie musicale de l’Amérique et de ses métissages, en 
		particulier les souches de New-Orleans. En éclaireur solitaire, Willy 
		DeVille s’est forgé en plus de 20 ans de carrière une image de 
		dandy-rock issue non seulement de l’extravagance vestimentaire de ses 
		métamorphoses successives, mais de son refus et de son indifférence aux 
		modes, indifférence dont sa musique est l’emblème. Le plus récent 
		chapitre de sa longue épopée est son nouvel album, « Crow Jane Alley ». 
		Enregistré à Los Angeles avec la collaboration d’un impressionnant 
		casting de musiciens, dont le légendaire Joey Waronker, cet opus est 
		particulièrement marquant. De ce disque émane une qualité d’âme et 
		d’émotion supérieure, apanage des rares musiciens à avoir vécu leur art 
		jusqu’à l’extrême.  
	 
	NEXT STEP: 
	
		- 21h30 Soirée Café Luna   
		gratuit
 
	 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS   Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 LE POUF The Around Cully Lavaux Night Old Shit en acoustique HEINEKEN
				L'Ironie du Son 
			 
			
	  
      
        - 
		
Lausanne, FNAC, 15h30 (mini 
		concert gratuit) 
		Uri Caine (à l'occasion du Cully Jazz Festival et de son nouvel 
		album) 
		 
		Le pianiste américain revient sous les feux de 
		la rampe avec « Live at the Village Vanguard », un nouvel album réalisé 
		en trio avec Drew Gress à la basse et Ben Perowsky à la batterie. 
		Compositeur émérite et père de 15 albums, le pianiste exceptionnel 
		embauché par moult vedettes du jazz, notamment le trompettiste Dave 
		Douglas et le clarinettiste Don Byron, Uri Caine ne connaît pas de 
		limites. 
		 
       
			CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
    CHAPITEAU: 
	All That Jazz 20h30
		- Madeleine 
		Peyroux   
 
		
		Madeleine Peyroux, voc/g; 
		Rob Bargad, p/hammond; Johannes Weidenmueller, b, Ben Perowski, dm 
		 
		
Madeleine Peyroux a l’une de ces 
		voix chaudes et rauques qui envoûtent, de ces voix baignées de fumée de 
		cigarettes et de whisky, que l’on associe à celles des plus grandes : 
		Billie Holiday, Bessie Smith, Patsy Cline… Pourtant, Madeleine Peyroux 
		n’a que 22 ans lorsque son album, « Dreamland », atteint en 1996 les 200 
		000 exemplaires vendus. L’Américaine, qui chantait alors dans les rues 
		de Paris pour se faire entendre, se trouve soudain propulsée sous les 
		feux de la rampe. Une gloire éphémère qui s’estompe peu à peu pour faire 
		place à des années de silence durant lesquelles Madeleine Peyroux, loin 
		de se taire, choisit plutôt de reprendre la route des clubs et des 
		performances de rue. Un pied dans le blues, l’autre dans le jazz, 
		Madeleine Peyroux navigue entre blues acoustique, balades country, 
		grands classiques du jazz et modernité. Elle revient en force sur les 
		grandes scènes avec un nouvel opus, « Careless Love », qui méritait 
		d’être si longuement attendu. Avec un amalgame de compositions et 
		d’interprétations, Madeleine Peyroux réintègre la scène jazz avec une 
		énergie renouvelée et une voix toujours aussi intense. 
  
		- Uri Caine 
		Trio   
 
		Uri Caine, p; Drew Gress, b; 
		Ben Perowski, dm 
		
		 
		En 2004, Uri Caine foulait la scène du 
		Chapiteau en duo avec le trompettiste Paolo Fresu. Concert exceptionnel, 
		qui restera à jamais gravé dans la mémoire des spectateurs. Cette fois, 
		le pianiste américain revient sous les feux de la rampe avec « Live at 
		the Village Vanguard », un nouvel album réalisé en trio avec Drew Gress 
		à la basse et Ben Perowsky à la batterie. Devant un tel joyau musical, 
		difficile de résister à la tentation d’ouvrir de nouveau les bras au 
		fabuleux pianiste et à ses musiciens. Une belle occasion de recréer au 
		bord du Léman la chaude atmosphère de Manhattan et de son célèbre club, 
		« Village Vanguard », qui servit d’écrin à ce nouveau disque. 
		Compositeur émérite et père de 15 albums, le pianiste exceptionnel 
		embauché par moult vedettes du jazz notamment le trompettiste Dave 
		Douglas, le clarinettiste Don Byron, Uri Caine ne connaît pas de 
		limites. Pour lui, tout est prétexte à improvisation, aussi bien les 
		variations Goldberg de Bach que la drum'n'bass la plus énergique.   
	 
	
	NEXT STEP: 
	
		- 19h30 Ray LemaJazz trio   
 
		Ray Lema, p; Francis Lassus, dm; Percy Louis, b 
		 
		On le considère comme le plus audacieux des 
		musiciens africains. Ray Lema, le pianiste congolais, l’homme de toutes 
		les rencontres, vient à Cully pour y proposer un projet musical inusité. 
		Riche d’une expérience forgée en plus de 30 ans de carrière, père de 17 
		disques, Ray Lema choisit cette fois de créer un événement jazz avec Guy 
		Nsangué à la basse et Francis Lassus à la batterie. Enfant, Ray Lema se 
		destinait à la prêtrise. Mais bien vite, c’est à l’appel de la musique 
		qu’il répond, un appel qui l’amène aux Etats-Unis, où il enregistre son 
		premier disque, puis en France, où il s’installe au début des années 80. 
		Inspiré par ses racines africaines, mais aussi par la musique 
		occidentale et, surtout, par une passion des rencontres et des 
		métissages, il signe les projets les plus diversifiés. Entre musiques de 
		films, compositions pour le théâtre et même un projet de piano solo qui 
		a conduit à la production de son dernier opus, « Mizila », en 2004, Ray 
		Lema ne cesse de surprendre. Après avoir donné à Youssou N’Dour et à 
		Geoffrey Oryema la possibilité d’aller à la rencontre de la musique 
		improvisée, c’est avec grand plaisir que le Festival offre de nouveau à 
		un artiste africain la scène du Next Step pour qu’il y réalise son rêve 
		de jazz.  
		  
		- 21h30 Soirée World   
		gratuit DJ Max, DJ Patrick & Asher Selector
 
	 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 HEINEKEN Bulldog  
	 Ignacio Lamas, g; 
  WASABI Riviera Jazz 4tet  
				 
				
				DAVEL Men in Blues   
				 CAOUA JAZZ K en concert LE POUF Daniel Thentz & The Swing Machine 
			 
			
	  
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 20h30
 
		Léo Chevalley chanson 
		
	Léo Chevalley, 
		p/voc 
		  
		- Stans, Jazzpavillon an der Schmiedgasse, 
		19h30
 
		Dans le cadre du festival 
		Stanser Musiktage 
		Scorpio Electric 
		Fabienne Hoerni, ts/ss; Marco Figini, g; Jeanpierre Schaller, b; 
		Benjamin Bürgin, dm;  
		Special Guest: Helen Iten, voc 
       
			CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
    CHAPITEAU: 
	Vibrations 20h30
		- Mina Agossi 
		Trio   
 
		
		Mina Agossi, voc; Bertrand 
		Perrin, dm; Alexandre Hiele, cb 
		 
		Un peu trop de cigarettes, un peu trop 
		de paroles… Mina Agossi aime bien l’exagération, sans fausse modestie. 
		Entre jazz, rock, esprit électro et dérives à la Björk, sa musique n’a 
		pour tout ancrage que son imaginaire. Et si la Franco-Béninoise se moque 
		des étiquettes, c’est bien parce que son parcours sinueux l’a conduite 
		sur toutes les scènes. D’un groupe rock, elle passe à un orchestre New 
		Orleans, puis expérimente le duo avec un contrebassiste, duo dont est né 
		son premier album « Voice & Bass ». Guidée par son intuition, ayant pour 
		seul bagage sa voix incroyable, Mina Agossi se pose ensuite à Paris où 
		elle produit un deuxième album, « Aikemi » et croise en 2001 le chemin 
		de Bertrand Perrine et Alexandre Hiele. Cinglé, mais uni, le trio 
		expérimente sous une seule condition : le respect du thème. « Je 
		commence par concevoir le rythme, ensuite je mets la basse, puis la 
		voix. Quelques fois, je rajoute le loop. Et finalement, les paroles. Je 
		travaille de manière à ce que tout cela s'imbrique d'une manière 
		toujours bizarre. » Mina Agossi a trouvé dans le jazz la musique qu’il 
		lui fallait : exigeante et libre. Elle a trouvé dans ce trio les 
		compères qu’il lui fallait : brillants et insolites. La formule donne 
		des albums inspirés : « E-Zpass To Brooklyn », « Carroussel », et le 
		nouveau-né Zaboum attendu pour février 2005. Un univers envoûtant à 
		découvrir sur scène.  
  
		- Meshell 
		Ndegeocello    
 
		presents The Spirit Music Jamia 
		Meshell 
		Ndegeocello, b/voc; Oliver Lake, cors; Ron Blake, cors; Michael Cain, 
		p/fender rhodes; Chris Dave, dm; Fima Ephron, b; Sy Smith, voc; Dj Jahi 
		Sundance, turntables 
		 
		Ndegeocello…Dans la langue Swahili, ce mot 
		signifie « libre comme l’oiseau ». Un nom que Meshell s’est approprié à 
		l’adolescence, un nom qui définit bien cette artiste hors norme qui fait 
		résonner sa basse et sa voix sur les plus grandes scènes musicales 
		depuis plus de dix ans. Reconnue par la critique et acclamée par le 
		public, cette musicienne neuf fois nominée aux Grammy’s Awards et mère 
		de quatre albums (bientôt cinq !) préfère néanmoins se tenir à l’écart 
		du succès commercial. Socialement engagée et désireuse de repousser les 
		frontières musicales, Meshell innove avec un style unique, un mélange 
		sophistiqué de rock, jazz, funk et soul aux accents à la fois rauques et 
		doux. Née à Berlin, élevée à Washington, fille d’un saxophoniste de 
		jazz, Meshell apprend de façon autodidacte la basse, la guitare, le 
		clavier et la batterie. En 1993, elle devient la première femme à signer 
		avec la maison de disque de Madonna, Maverick Records. Première femme 
		aussi à remporter le titre de « bassiste de l’année » attribué par le 
		magazine Bass Player pour son album « Plantation Lullabies ». A Cully, 
		Meshell foulera la scène du Chapiteau avec un nouveau projet et nouvel 
		opus où elle laisse de côté le chant pour se consacrer uniquement à la 
		basse, entourée de musiciens « crème de la crème » de la scène 
		new-yokaise d’aujourd’hui. 
	 
	
	NEXT STEP: 
	
		-  19h30 Carte blanche jazz à  Simon 
	Gerber  
		
 
		
		Frank 
		Gerber, voc/bjo, 
		
		Jean Rochat, dm; Daniel Perrin, harmonium;
		Serge Bonvalot, tba; Michel Weber, cl;
		 
		
		 
		Aujourd’hui, tout amateur de chanson francophone connaît Simon Gerber, 
		le chanteur-auteur-compositeur romand. Depuis qu’il a remporté le prix 
		de la RSR « Nouvelles scènes » en 2001, les occasions de découvrir ce 
		spécimen rare n’ont pas manquées : tournées avec Sarclo, concerts dans 
		toutes la Suisse Romande, performances aux festivals « Voix de Fête » ou 
		aux « Francomanias », en Belgique et en France, sortie de deux albums, 
		etc. Vu par Sarclo : « Simon Gerber, il a pas peur de faire beau, pas 
		peur de faire court, par peur de faire éraillé. Le « Knörrli » de la 
		chanson romande (il est pas petit, il est concentré) sait tout faire : 
		écrire de belles histoires aussi bien que des pochades minimalistes, 
		déconner, composer, arranger, rassembler des musiciens sur un projet, et 
		chanter d’une voix rauque et maîtrisée, juste et touchante : 
		personnelle. J’ai rien connu d’aussi convaincant depuis les premiers 
		disques de Couture ou de Desjardins ». Tout est dit. Tout ? Sait-on que 
		Simon Gerber est aussi et avant tout un jazzman ? Contrebassiste, 
		bassiste ou guitariste, on a pu le découvrir aux côtés de Hans Koch, 
		Lucien Dubuis, ou même parfois dans un groupe de vieux jazz. Lier ces 
		deux univers ? C’est l’occasion que lui donne Cully cette année avec 
		cette « Carte Blanche jazz ». Simon saisit l’occasion pour proposer une 
		formation pour le moins étonnante : tuba, harmonium, batterie et banjo, 
		arrangements préparés par Daniel Perrin, gageons que les chansons de 
		Simon « mises » en jazz séduiront autant les amateurs de musique 
		improvisée que de textes.  
  
		- 21h30 Soirée Vibrations   
		gratuit
 
		Alex Attias & Surprise gests Electro New Jazz 
		 
		
		Alex Attias est l'un des piliers de la scène house disco funk 
		suisse depuis le début des années 90. En 1995, il commence à bosser sous 
		le nom Bel-Air Project, avec des titres retenus sur Sourcelab et des 
		maxis sur son propre label Corn-Flex. Emigré à Londres en 97, il se 
		concentre sur son projet solo Mustang et créée un autre label, Visions 
		Inc. Il signe la prodige des claviers Jessica Lauren et la chanteuse 
		nu-soul Vanessa Freeman avant de sortir une compile du catalogue, The 
		Chromatic Universe en 2002. En 2004 sort Back Home sous le nom de 
		Mustang sur Compost. 
	 
			
				
				
				 FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 WASABI Retrogression Sophie Delaloye, voc; Patrick Theler, g; Fred Roduit, b; David Michellod, dm   
				
				DAVEL The No man's Land   
				Guylaine Perron, voc; Leslie Thomas-Gerard, b; Jef Rastoldo, dm; Paul 
	Such, g
  POTTERAT Solam Mathias 
	Demoulin, cb; Stéphanie 
	Riondel, voc;
	Ignacio Lamas, g
  OXYMORE X-Moi Nicolas Wintsch, Pascal Zoss, images; Alexis Wintsch, dm/perc; James 
	d'O, lap-top; Nicolas Bonstein, lap-top  Alkaline Matt Skiba, g/voc; Mike Felumlee, dm/voc; Dan Adriano, b/voc 
				 LE POUF Swing & Boogie with Ulli Kron & friends 
				J-P Béguellin, p 
				  
				
				CAOUA JAZZ Jazzpirine HEINEKEN
				Blinders    
			 
			
	  
      
		- 
		Carouge, Le Chat Noir, 21h00
 
		Blakat Jam session 
		Menée par Ernie Odoom 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Jacques Walmond piano Open 
		
		Jacques Walmond, p 
  
      	- Sézenin, Café du Renfort, 20h00
 
		Delessert-Pesse-Pesse Trio 
		J.M.Delesseert, ss; F.Pesse, p; J-C Pesse, bjo 
 
    CULLY, CULLY JAZZ 
	FESTIVAL, 1-9 avril 
    CHAPITEAU: 
	Move & Groove 20h30
		- Marcus 
		Miller   
 
		
		Marcus Miller, b; Dean brown, 
		g; Poogie Bell, dm; Leroy Taylor, kbd; Roger Byam, sax; Michael 
		"Patches" Stewart, tp 
		 
		Il est de retour ! Toujours aussi 
		exalté, toujours aussi impressionnant, Marcus Miller, roi de la basse 
		électrique et du groove nous fait l’honneur de passer de nouveau par 
		Cully à l’occasion de sa prochaine tournée européenne. En 2002, il nous 
		présentait « M2 ». Cette fois, le maître bassiste annonce l’arrivée de « 
		Silver Rain », son sixième album, composé en collaboration avec le 
		légendaire guitariste Eric Clapton. Des titres à vous faire écarquiller 
		les yeux et les oreilles, entre une reprise du fameux classique rock « 
		Frankenstein » d’Edgar Winter et une version de la « Sonate à la Lune » 
		de Beethoven. Le musicien prend le parti de la fusion des styles. « Je 
		crois que ce qui maintient le jazz en vie depuis si longtemps est qu’il 
		s’est toujours inspiré de la world musique. Le mariage entre 
		l’improvisation jazz et les chansons populaires a toujours été magique 
		». Magique, comme le sera sans doute aussi la performance de ce 
		splendide musicien sur la scène du Chapiteau. Un amalgame de composition 
		et d’improvisation, de rencontres et de surprises…un rendez-vous à ne 
		pas manquer.  
  
		- Reto 
		Weber's Squeeze Band   
 
		Reto Weber, perc; Nino G, 
		human beatbox; Tomas Sauter, 
		g; Samuel Kühni, b 
		 
		Sans fausse modestie, on peut affirmer que Reto 
		Weber est l’un des percussionnistes les plus reconnus que la Suisse ait 
		vu naître. En 25 ans de carrière, le musicien a parcouru la planète dans 
		tous les sens : New York, Montréal, Abidjan, Varsovie, Niamey, Khartoum, 
		Addis Abeba, Jakarta, Kuala Lumpur, Hong Kong, Dakar, Johannesbourg, La 
		Paz, Buenos Aires, Sao Paulo, Bombay…et la liste est encore longue. 
		Après avoir joué avec les plus grands, tels Dave Holland, Lee Konitz, 
		Henri Texier, Chico Freeman, Albert Mangelsdorf ou Charlie Mariano, le 
		biennois Reto Weber crée un groupe avec de jeunes musiciens talentueux 
		de sa ville, témoignant de l’effervescence jazz qui y règne aujourd’hui 
		. Le résultat se nomme « Squeeze Band, une formation originale composée 
		du captivant et spectaculaire Nino G, appelé « The Human Beatbox », de 
		Tomas Sauter, guitariste fou remplaçant Roman Nowka à Cully, et du 
		bassiste Samuel Kühni qui, en arrière-plan, sait créer un son sombre et 
		riche. A quoi peut-on s’attendre d’une pareille équipe? Worldmusic ? 
		jazz ? percussions ? Le leader du groupe répond « non » à toutes ces 
		propositions. « Par cet ensemble hors du commun, nous créons une 
		nouvelle situation musicale. Impossible de la définir, il faut 
		simplement être curieux !  
		Reto Weber 
		Né à Soleure en1953, il s'est taillé une place de choix parmi les 
		meilleurs. Ses tournées et concerts l'ont amené à parcourir la planète 
		dans tous les sens: Boston, New York, Montréal, Washington DC, Abidjan, 
		Varsovie, Niamey, Khartoum, Francfort, Berlin, Londres, Paris, Milan, 
		Addis Abeba, Jakarta, Singapore, Kuala Lumpur, Hong Kong, Zurich, Tunis, 
		Dakar, Accra, Johannesburg, La Paz, Buenos Aires, Sao Paulo, Bombay, 
		Dehli et dans bien d'autres festivals. Il joue avec les plus grands 
		musiciens comme Dave Holland, Albert Mangelsdorff, Chico Freeman, Lee 
		Konitz, Henri Texier, Trevor Watts, Charlie Mariano, Eberhard Weber etc. 
		Il est le protagoniste du célèbre groupe de percussion, The Percussion 
		Orchestra (www.percussion-orchestra.com) avec Djamchid Chemirani et 
		Muthuswamy Balasubramoniam. Depuis 25 ans, il réunit une synthèse des 
		univers sonores de trois continents.  
	 
	
	NEXT STEP: 
	
		- 21h30 Soirée DJ Food Electro Funk 
		- Solid Steel   gratuit
 
	 
			TEMPLE DE CULLY 
	21h00 Trio Mirabassi-Boltro-Ferris    Giovanni Mirabassi,p; Flavio Boltro,tp; Glenn Ferris, tb 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 OXYMORE Patatas Chipas Club 
				David Tille, dm; Fabrice Dumartheray, b; 
	Laurent Quinche, hammond; Sylvain Michel, g; Jean-Philippe Grau, rhodes 
				 LE POUF 
				
					- 
					
					20h30
	Anne-Florence Schneider 4tet Anne-Florence Schneider, voc; Chris Wiesendanger, p; Mathias Demoulin, cb; 
	Marcel Papaux, dm  
   
					- 
					
					22h30
	Bols d'Air avec Dominique Scheder  
				 
				
				HEINEKEN Tamuera WASABI Laurent Schweizer Jazz Samba group 
				
				DAVEL Indigo SWEET BASILE
				Compartiment fumeurs 
				
				CAOUA JAZZ Thierry Romanens 
			 
	
	  
      
        - 
	Corcelle-sur-Chavornay, Château
 
	Solam 
	Mathias 
	Demoulin, cb; Stéphanie 
	Riondel, voc;
	Ignacio Lamas, g   
		- Fribourg, 
	La 
		Spirale, 21h00
 
		Hotsound - Taste my stoner
		 fête 
		  
		- Lausanne, Casino de Montbenon, 20h30
 
		Thierry Lang Trio feat. Didier Lockwood, Paolo Fresu 
		& Andy Scherrer 
		Thierry Lang, p; Heiri Känzig, b; peter Schmidlin, dm; Didier Lockwood, 
		vl; Paolo Fresu, tp; Andy Scherrer ts 
		  
		- Thônex, Salle des Fêtes, 20h30
 
		Old School band 
		Jacques Lucas, cnet; François Pesse, p; Daniel Thomi, tb; Frédéric 
		Cotting, b; Jean-Claude Pesse, bjo; Thierry Schell, dm; Gilbert Rossmann, 
		cl 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Kurt Weill Projekt Von Berlin bis Boradway 
		Jean Ferrarini, p; Colette Grand, voc; Jean-Jacques Pedretti, tb; Martin 
		Wisards, sa 
       
    
    CULLY, CULLY JAZZ 
	FESTIVAL, 1-9 avril 
			
      
			
    CHAPITEAU Jazz is bad 20h30 
	
		- 
		
		Erika Stucky "Mrs Bubble & Bones, 
		Princess Tour" 
		Erika Stucky, voc/acc; Bertl Mütter, tb; Jon Sass, tba  
   
		- 
		
		The Bad Plus  
		Reid Anderson, b; Ethan Iverson, p; David King, dm 
		 
		Reid Anderson et Ethan Iverson se sont 
		rencontrés en 1984. Symbiose instantanée entre les deux musiciens, 
		achevée six ans plus tard par la rencontre de David King. Le trio est 
		soudé, « The Bad Plus » est né. Trois Américains du Middle West, trois « 
		gueules » qui en imposent, trois compositeurs et musiciens de talent. 
		Après un premier album produit en 2001 sous le label espagnol Fresh 
		Sound, le groupe signe avec Colombia et donne naissance, en 2003, à « 
		These are the Vistas » : une attitude rock n’roll et l’esprit jazz. 
		Incontestable succès qui encourage les trois larrons à revenir un an 
		plus tard avec « Give », une formidable expérience musicale qui explore 
		encore plus en profondeur les horizons abordés dans leur précédent 
		album. Sur onze titres, neuf sont enregistrés du premier coup. The Bad 
		Plus aiment tester leurs compositions sur scène avant de les 
		enregistrer. « Une musique puissante naît de l’union de plusieurs 
		énergies. Etre dans un groupe, avoir une vision commune, être conscients 
		qu’il y a parmi nous quelque chose auquel il faut porter de l’attention, 
		voilà l’essentiel ». Une mixture originale et explosive. Si vous aimez 
		les énergies d’Erik Truffaz, d’EST ou de Medesky, Martin & Wood, si vous 
		les avez manqués au dernier Montreux Jazz Festival, alors il ne faudra 
		pas les rater à Cully.  
   
		- 
		
		Jason Moran & The Bandwagon    
		Jason Moran, p; Tarus 
		Mateen, b; Nasheet Waits, dm 
		 
		Depuis sa formidable émergence sur la scène 
		internationale à la fin des années 90, le pianiste américain Jason Moran 
		est devenu un artiste phare du jazz moderne. Naviguant entre 
		improvisation et composition, jazz de répertoire et nouvelles 
		technologies expérimentales, l’artiste et sa section rythmique d’enfer 
		The Bandwagon, mettent au défi le statut quo. Car si Jason Moran se 
		définit comme un traditionaliste lorsqu’il est question de jazz 
		acoustique, il se plaît tout autant à glisser dans ses enregistrements 
		et ses concerts des effets électroniques ou des rythmes hip-hop. « Same 
		Mother », son sixième album à paraître sous le label Blue Note (attendu 
		en février 2005) est une union entre le blues et le jazz, deux styles 
		qui, comme le suggère le titre de l’album, viennent selon Moran d’une 
		même origine. « Le blues et le jazz sont deux musiques qui permettent de 
		s’exprimer directement, ce furent les premières musiques qui permirent 
		aux Noirs de dire ce qu’ils voulaient sur un enregistrement». Premier 
		conseil aux puristes du jazz : cessez de vous rappeler avec nostalgie 
		les « bons vieux temps » et ne croyez surtout pas que rien de nouveau 
		(et de bien !) puisse naître, car si le jazz existe seulement dans le 
		renouvellement, il faut reconnaître que Jason Moran et son trio créent 
		aujourd’hui les futurs « bon vieux temps » du jazz !   
	 
	NEXT STEP: 
	
		- 21h30 Soirée C-Night Electro 
		Soul, DJ Bonobo
 
	 
			
				
				
				FESTIVAL OFF (gratuit)
				dès 20h   
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 HEINEKEN Fujazz Five    
				Jakob Bircher, vl/mandoline; Pierre Borel, dm; 
	Jean-Luc Guilloud, b; Guy Peteuil, g; Alessandro Salanitri, p/perc   
				
				OXYMORE Made In Positive 
				Laurent Weber, dm;
				
				Patrick Guenat, b; 
				
				Bertrand Gallaz, 
	g; Laurent Quinche, hammond/rhodes;
				
				Parissa Khorsov, voc; 
				
				Anne-Claude 
	Landry, voc; 
				Alexander Miesch, 
				 
				 LE POUF
	Carte blanche à Gilles Estoppey Bol d'Airs avec Dominique 
	Scheder 
				  
				
				TEMPLE DE CULLY 19h30 Y a pas de Mal à Quoi  Alex Theus, p; Daniel Bourquin, sax; Léon Francioli, cb 
				
				 WASABI Les Commères à Jazz 
				
				DAVEL Old Shit   
				 LA POSTE Black Jack POTTERAT Ragtime Swing Band LA GRAPPE D'OR
				Blue Mountain Jazz Band SWEET BASILE Atrio+ CAOUA JAZZ
				Lola de Valence   
			 
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 21h00
 
		La marche dans le tunnel 
	Roman / Bourquin / 
		Francioli 
		Jacques Roman, 
		voc; Daniel Bourquin, bcl; Léon Francioli, cb 
		 
		Ecrit en 23 chants 
		dans les années quarante, ce poème inachevé de Michaux, tragique mais 
		aussi allègre, se lève contre la guerre. Il est toujours actuel. La voix 
		magnifique de Jacques Roman et la musique rugueuse et secrète de Léon 
		Francioli et Daniel Bourquin le portent comme un cri de colère 
		libérateur, puissant et généreux. 
		  
		- Genève, AMR, 21h00
 
		Four Roses 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Kurt Weill Projekt Von Berlin bis Boradway 
		Jean Ferrarini, p; Colette Grand, voc; Jean-Jacques Pedretti, tb; Martin 
		Wisards, sax 
       
			CULLY, CULLY 
			JAZZ FESTIVAL, 1-9 
			avril 
    CHAPITEAU: 
	Brazil & Jazz 20h30
		- Seu Jorge   
 
		Seu Jorge, voc/g; 
		Pretinho, cavaquinho/voc/perc; Marinho, voc/perc; Neni Brown, voc/perc; 
		Carneiro, perc; Feijao, b  
		 
		A 33 ans, Seu Jorge est déjà un mythe : 
		mythe de l’enfant des quartiers défavorisés de Rio qui a réussi à se 
		tailler une place, mythe de l’artiste polyvalent, aussi à l’aise sur 
		scène que devant la caméra. Car ceux qui ne connaissent pas Seu Jorge 
		chanteur et guitariste connaissent peut-être Seu Jorge acteur, révélé 
		dans « La Cité de Dieu » de Fernando Meirelles dans le rôle de Manu, 
		chauffeur de bus. Au milieu des années 90, Seu Jorge (ou M’sieur Jorge), 
		fonde le groupe Farofa Carioca dont la samba pop groovy communicative 
		devient rapidement populaire à Rio. Séducteur charismatique, Seu Jorge 
		commence alors une carrière solo marquée par l’enregistrement d’un 
		album. Succès immédiat, amplifié par la sortie de « La Cité de Dieu ». 
		L’artiste est catapulté au rang de star nationale, mais là ne s’arrête 
		pas son ascension. En 2004, Seu Jorge tourne pour les studios Disney aux 
		côtés de Bill Murray et Angelica Houston un film événement dont la 
		sortie est prévue début 2005 : « The Life Aquatic ». Entre cinéma 
		d’auteur brésilien et Hollywood, c’est néanmoins en France que Seu Jorge 
		vient se ressourcer et réalise son dernier album solo, « Cru », paru en 
		septembre 2004. Bossa, jazz, rock dépouillé, chanson, « Cru » est 
		inclassable et complètement générationnel. Déjà considéré par les plus 
		grands artistes Brésiliens comme leur digne successeur, Seu Jorge ne 
		manquera certainement pas de conquérir le public de Cully, avec toute 
		l’élégance dont il est capable.  
  
		- Nelson 
		Veras   
 
		Nelson veras, g; Stéphane Galland, 
		dm; Harmen Fraanje, fender rhodes 
		 
		Ceux qui ont vu débouler Nelson Veras dans les clubs de jazz parisiens 
		voilà une dizaine d’années pensent encore avoir vécu une hallucination 
		collective : un enfant brésilien de 16 ans ne pouvait jouer une musique 
		si belle et si intense…Les années qui ont suivi ont permis à Nelson 
		Veras de mûrir un univers musical, notamment auprès d’Aldo Romano et de 
		Magic Malik. Pour enregistrer son premier album comme leader, le 
		guitariste s’est constitué un groupe aussi surprenant qu’excitant. 
		Entouré bien sûr de son frère d’armes Magik Malik, mais aussi du batteur 
		Stéfane Gaaland et de Harmen Fraanje à l’orgue et au fender rhodes, 
		Nelson Veras emmène Milton Nascimento, Jobim, Wayne Shorter ou Tonhino 
		Horta sur des territoires encore insoupçonnés. Que de chemin parcouru 
		par ce musicien depuis qu’il a quitté Salvador de Bahia où il est né en 
		1977 pour se lancer, en douceur, sur la voie du jazz. Mais si l’artiste 
		a pris son temps avant de se plonger dans le rythme effréné de la vie 
		professionnelle, il s’offre maintenant au public avec intensité et 
		passion, chaque note le portant un peu plus loin, le cœur et la tête 
		débordant de projets. 
  
		- Nova Onda 
		Do Pelo   
 
		David Wehren, dm; BA, sax; Evandro, perc 
		 
		Novembre 2004. Un certain David essaie 
		désespérément de joindre la programmatrice du Festival. Avec 
		acharnement, il tente de lui faire entendre le « son » d’un saxophoniste 
		rencontré par hasard au Brésil. Un soir, Carine Zuber, pressée entre 
		deux séances, le fait monter dans sa voiture et fait avec lui la route 
		Cully-Bienne. David Wehren raconte son histoire, Carine Zuber écoute 
		l’enregistrement. Elle est conquise. Musicien autodidacte, David Wehren, 
		28 ans, était de passage pour la deuxième fois à Salvador do Brasil 
		lorsqu’il y rencontre BA, un saxophoniste qui ne possède que son 
		instrument… et un talent à rendre jaloux les plus grands musiciens. 
		Seul, il développe depuis 4 ans son propre « son », n’écoutant pas 
		d’autre musique, ne prenant aucun cours. Une force de la nature, 
		simplement. Avec d’autres musiciens brésiliens, mais aussi avec le 
		bassiste cubain Yunior Terry Cabrera qu’on a pu voir au côté de Steve 
		Coleman, David Wehren imagine le projet d’inviter BA à se produire en 
		Suisse et d’enregistrer un disque en compagnie de musiciens brésiliens. 
		Il trouve le financement…et la scène : la première aura lieu au 
		Chapiteau. 
	 
	NEXT STEP: 
	
		- 21h30 Eclectic Night
 
		Jack'O'Mollo, Stephane A, Raphaël Riperton, DJ 
	 
	TEMPLE DE CULLY 21h00 
	Jacky Terrasson piano solo 
			
			
			FESTIVAL OFF (gratuit) dès 20h 
			
				
				VIGNERONS Jam session jusqu'au petit matin emmenée par 
				Live In Vevey  Malcolm Braff, p; Marc Erbetta, dm; Patrice Moret, cb 
				 HEINEKEN Ahmad Mansour Trio Ahmad Mansour, g; Christophe Chambet, b; Gilles Dupuis, dm 
				
				 WASABI Old River 
				
				DAVEL Magneto LA POSTE Crossroads POTTERAT
				Savannah Jazz band LA GRAPPE D'OR Swing Cats 
				SWEET BASILE Quatre Colifichets OXYMORE Soul Unity 
				
				CAOUA JAZZ Les Pousses Teddy LE POUF
				Jérôme Thomas Latin project 
			 
			
	  
      
        - 
		
Lausanne, EspaceJazzZ - RSR-Espace 2, 18h00, Gratuit mais réservation obl. au 021 318 18 80
(Retransmis en direct sur Espace 2)
Allan Harris & Dado Moroni JazzZ Trio   
Allan Harris, voc ; Dado Moroni, p ; Antoine Ogay, b ; Peter Schmidlin,  dm
Dans la grande tradition des crooners, le chanteur noir américain Allan Harris est aujourd'hui reconnu 
comme une des voix qui comptent. A l'aise aussi bien dans le monde des standards des grandes 
comédies  musicales que dans le répertoire d'unDuke Ellington ou d'un Billy  Strayhorn, il sait 
donner à ses interprétations une fougue et une  élégance impressionnantes. Il aura à ses côtés une 
section rythmique au swing dévastateur, formée  du pianiste italien Dado Moroni et d'un tandem 
helvétique de grande classe, le contrebassiste Antoine Ogay et le batteur Peter Schmidlin. 
		 
		- 
		
Neuchâtel, Bar King (Parking du Seillon), 20h30 
(chapeau) Chris Wiesendanger
Chris Wiesendanger, p; Patrice Moret, cb; Raphael 
Pedroli, dm 
		 
       
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 20h30
 
		Marquis de Saxe  
		classique/vernissage 
		Elie Fumeaux, ss; Philippe Savoy, as; Alain Dobler, ts; Nicolas Logoz, 
		bs 
		 
		Constitué de 
		saxophonistes virtuoses et enseignants dans des conservatoires et écoles 
		de musique de Suisse, Marquis de Saxe explore la musique en privilégiant 
		les collaborations (compositeurs, metteurs en scène, preneurs de son, 
		conseillers artistiques) et le rapport avec le public. La formation 
		présentera à la Spirale son 3ème 
		CD, «Bonus Track». 
       
      
        - 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Jacques Walmond piano Open 
		
		Jacques Walmond, p 
  
		- 
		Lausanne, Chorus, 20h30
 
		L'EJMA présente: Quartz 
		Marc Perrenoud, p: Stefano Saccon, as; Raphael Ortiz, b; Sylvain Grimm, 
		dm 
  
		- 
		Vevey, Les Temps Modernes, 22h00
 
		Jam session 
		Pat Sefolosha & friends 
  
       
				GENEVE,
				AMR JAZZ 
				FESTIVAL, Alhambra,
				du 14 au 17 avril 
	
		- 20h30
		Ilorkestra   
 
		Manuel Gesseney, Martin 
		Wisard, Stéphane Métraux, Thomas Danzeisen, sax; Ernie Odoom, sax/voc; 
		Yannick Barman, tp/bgl; John Aram, tb; Patrick Boissellier, tba; Mattieu 
		Rossignelly, p; Ingrid Viguier ou Parck Stickney, harpe; Raul Esmedode, 
		dm/marimba; Christophe Ryser, cb; Yves Massy, tb/orchestration/composition
		 
		 
		Défi 
		lancé au printemps 2003, l'Ilôrkestra est un grand orchestre à 
		l'instrumentation inhabituelle, qui s'articule autour des compositions 
		et des arrangements d'Yves Massy. Mettant en œuvre des années de travail 
		de composition, le tromboniste genevois inscrit ses idées dans la durée 
		et impose son art du contrepoint. Pour le festival de l'AMR, il propose 
		un nouveau répertoire ainsi qu'une une nouvelle mouture orchestrale.
		 
  
		- 22h00 Kenny Wheeler & John Taylor   
 
		Kenny Wheeler, tp/bgl; 
		John Taylor, p 
		 
		Le trompettiste et 
		compositeur Kenny Wheeler (Toronto, 1930) vit en Grande-Bretagne depuis 
		plus de quarante ans. Il est de toutes les aventures de la scène 
		anglaise du jazz et des musiques contemporaines, et travaille 
		régulièrement avec le pianiste John Taylor (Manchester, 1942). Partant 
		de la plus petite formule orchestrale possible, les deux musiciens ont 
		atteint aujourd'hui le sommet de leur art. Leur musique complexe coule 
		de source, et leurs brillants dialogues fourmillent de secrètes 
		résonances. 
	 
      
        - 
		
Avenches, Jazzclub Vully/Avenches, 21h00
Jurkovic-Uhlir-Helesic (Croatie/Tchequie) Hardbop/LatinJazz/Blues
Darko Jurkovic, g; Frantisek Uhlir, b;Jaromir Helesic, dm 
		 
		- Fribourg, 
	La 
		Spirale, 21h00
 
		Lole 
	Lole, g/p/voc; 
		Simon Gerber, g; Raphaël Pedroli, dm; Colin Vallon, p;
		Samuel Chapuis, b 
		 
		Lole, 
		c’est une voix qui rappelle les grandes légendes du «protest song», mais 
		aussi une jeune artiste romande qui monte! Elle passe du piano à la 
		guitare tout en égrenant ses textes en anglais. Lole a du talent mais 
		elle sait aussi bien s’entourer pour présenter son nouvel album, «The 
		smell of wait»! A découvrir absolument! 
  
		- 
		La Chaux-de-Fonds, cave du P'tit Paris, 
		21h00
 
		Sandy Patton 
		Sandy Patton, voc; Dave Montreuil, p; Chris Moore, b; Beat Müller, dm; 
		Sam Blaser, tb 
  
		- 
		
La Chaux/Cossonay, 
		Salle communale, 20h30  
		Laurent 
		Bortoletti et le trio J.-Y. Poupin  
		Laurent Bortoletti, 
		claquettes, J.-Y. 
		Poupin, p; St. Fisch, cb; Tox, dm 
   
		- Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Hommage à Omar Kkyaaâm Popol Lavanchy, cb; Jocelyne Rudasigwa, cb; Stéphanie Riondel, voc 
  
		- 
		
Lausanne, Chorus, 21h00
Grand Panoramax with Jojo Mayer
Léo Tardin, p/rhodes/moog; Jojo Mayer, dm; spécial guest: spoken words 
    	 
       
    		GENEVE,
			AMR JAZZ 
				FESTIVAL, Alhambra,
				du 14 au 17 avril 
    
		- 20h30 Yoc   
 
		Yves Massy, tb; Olivier Magnenat, cb; Christophe Tiberghien, p 
		 
		
		Evocation à cordes et à vent de paysages intérieurs, la musique de YOC 
		s'inspire de l'esprit des standards pour explorer des territoires 
		inconnus. Les compositions sont originales et l'atmosphère intime, 
		lyrique et violente. Les trois partenaires célèbrent la mélodie dans un 
		cadre sans rythmique qui leur ouvre de nouvelles approches du trio 
		d'improvisation.
		 
  
		- 22h00 
		Peter Brötzmann - Joe McPhee
		- Kent Kessler - Michael 
		Zerang   
		
 
		Peter Brötzmann, sax; Joe McPhee, sax/tp; Kent Kessler, cb; Michael 
		Zerang, dm/perc 
		 
		
		Un jazzman, et rien 
		d'autre... C'est ainsi que Gérard Rouy résumait l'œuvre et la personne 
		de Peter Brötzmann (Remscheid, 1941. Le peintre, musicien et 
		compositeur allemand est un fin connaisseur des standards et de la 
		musique afro-américaine. Sa profonde révolte contre les milieux de l'art 
		a abouti à une œuvre musicale incandescente, qui scelle la réunification 
		des musiciens improvisateurs en Europe. Associé à Joe McPhee, à Kent 
		Kessler et à Michael Zerang, Brötzmann improvise d'un seul jet des 
		poèmes phoniques qui incarnent l'intemporalité du jazz.
		 
	 
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 21h00
 
		Doran / Känzig / Kuratli 
	Festival 
		International de la Guitare 
		Christi Doran, g; Heiri Kaenzig, b; Fabian Kuratli, dm 
		 
		Pour la 
		traditionnelle soirée jazz, le FIG accueille un trio suisse alémanique, 
		avec le guitariste Christi Doran, qui s’est fait depuis longtemps un nom 
		dans le jazz expérimental. Guitare acoustique cette fois avec le 
		magnifique Heiri Kaenzig à la contrebasse et le batteur bernois Fabian 
		Kuratli. 
  
		- Lausanne, Chorus, 21h00
 
		Frantisek Uhlir 3io 
		Frantisek Uhlir, b; Darko Jurkovic, g; Jaromir Helesic, dm 
       
			GENEVE, AMR JAZZ 
				FESTIVAL, Alhambra,
				du 14 au 17 avril 
    
		- 20h00 
		Direzione Sud 
		feat. Matthieu Michel  
		
 
		Maurice Magnoni, sax; Matthieu Michel, tp/bgl; Luca Pagano, g; Renaud 
		Millet-Lacombe, hammond;
		Tobie Langel, dm 
		 
		
		Direzione Sud puise ses sources dans le groove d'outre-atlantique ainsi 
		que dans la richesse harmonique propre au jazz européen. Ce collectif 
		s'est soudé autour des compositions du guitariste Luca Pagano et du 
		saxophoniste Maurice Magnoni. Dans un cadre acoustique ou électrique, 
		les quatre musiciens font voyager leur auditoire à travers de brûlants 
		territoires, et invitent le trompettiste Matthieu Michel pour le 
		festival de l'AMR.  
  
		- 21h30 
		Gilles Torrent Free 4tet  
		
 
		Gilles Torrent, sax; Bobby Few, p; François Gallix, cb; Sunny 
		Murray, dm  
		 
		
		La musique de Gilles Torrent est le résultat d'une ascèse qui fait du 
		saxophoniste genevois un des musiciens les plus pénétrés de l'œuvre de 
		Coltrane (et non pas de son influence, comme de nombreux saxophonistes 
		actuels). Avec la présence joviale et chaloupée de Bobby Few au piano et 
		de Sunny Murray à la batterie, ce "quartette libre" est un des invités 
		de marque sur la scène de l'Alhambra.
		 
	 
      
		- 
		
Berne, Mahogany Hall, 20h00 Igors, Blaskapelle plays Ferruccio Busoni
Christof Jaussi, dm; Leo Bachmann, tba; Stephan Bühlmann, frh; Jan Brönnimann, sax; Chris Wirth, cl/bcl; 
Silvio Gardoni, lead/tb    
		 
       
    		GENEVE, AMR JAZZ 
				FESTIVAL, Alhambra,
				du 14 au 17 avril 
    
		- 14h30 
		Moncef Genoud 3io feat. Sylvain Beuf
 
		Moncef Genoud: piano
		Sylvain Beuf: saxophones
		Frédéric Folmer: guitare 
		basse 
		Thierry Hochstaetter: batterie
		 
		
		 
		
		Genevois d'adoption, 
		Moncef Genoud (Tunis, 1961) explore très tôt le monde des standards et 
		du piano jazz, fonde son premier trio à vingt ans et s'affirme sur la 
		scène internationale aux côtés de Youssou N'Dour et Michael Brecker. La 
		brillance des compositions, l'élégance et l'originalité dans la 
		relecture des standards, font de son trio un orchestre à redécouvrir en 
		permanence. Pour le festival de l'AMR, Moncef Genoud et ses deux fidèles 
		partenaires invitent le saxophoniste Sylvain Beuf.
		 
  
		- 16h00 
		Lee Konitz 
		3io
 
		Lee Konitz, as; Ed 
		Schuller, cb; George Schuller, dm 
		 
		Lee Konitz (Chicago, 1927) est un 
		des rares musiciens actuels dont l'art puise directement aux sources du 
		jazz des années 1940 à 1960. Elève de Lennie Tristano, partenaire de 
		Warne Marsh puis de Gil Evans dans le "Birth of the Cool" de Miles 
		Davis, Konitz a joué avec toute la galaxie du jazz, anticipé les 
		avant-gardes et multiplié les expériences des deux côtés de 
		l'Atlantique. Homme de rencontre et artiste en constante évolution, il 
		s'affirme aujourd'hui comme un des maîtres de l'improvisation. En trio 
		avec les frères Schuller, Lee Konitz présente ses compositions récentes 
		et offre un bijou de concision et de poésie.  
  
		- 17h00 
		The Return of 
		Jean-Bernard le Flic
 
		Ian Gordon-Lennox, 
		tba/euphonium/tp; Claude Jordan, fl/lutherie él; Claude Tabarini, dm/voc 
		 
		"Les deux 
		gendarmes cependant s'étaient décidés à s'asseoir, ayant ôté leurs képis 
		(...) ils les avaient posés la visière en l'air sur une des tables, ce 
		qui permettait de voir leur dedans rouge en fausse soie." 
		Charles-Ferdinand Ramuz, Farinet ou la fausse monnaie. "Elle avait dans 
		sa poche un attrape-mouches et un képi ayant appartenu à Monsieur 
		Tabarini." Claude Tabarini, Note pour un opéra C'est une police de 
		proximité, l'incarnation de la crème de gendarme. Venez prendre un verre 
		en sa compagnie et vos petits soucis fondront comme neige au soleil dans 
		l'aubaine et la mansuétude de la loi. 
  
		- 
		
		20h30 
		Gabriel Zufferey - Daniel Humair - Sebastien Boisseau  
		 
		Gabriel Zufferey, p; Sébastien Boisseau, cb; Daniel Humair, dm 
		 
		
		Le pianiste genevois Gabriel Zufferey (1984) est un jeune talent doublé 
		d'un baroudeur des scènes suisse et française du jazz. En compagnie du 
		remarquable batteur Daniel Humair et du brillant contrebassiste 
		Sébastien Boisseau, il signait l'année dernière un superbe album en 
		trio. L'AMR a le grand plaisir d'inviter dans le cadre de son festival 
		ces musiciens qui sont inspirés par les éléments naturels et affirment 
		un langage personnel en trio.
		 
   
	 
    
		- 22h00 
		Tom Harrel 5tet   
 
		Tom Harrell, tp/bgl; Jimmy Greene, ts; Danny Grissett, p; Ugonna 
		Okegwo, cb; Neal Smith, dm 
		 
		Depuis son apparition 
		sur les scènes du jazz, le trompettiste Tom Harrell (Urbana, 1946) ne 
		cesse de fasciner ses auditoires. Soliste et compositeur inspiré, il a 
		travaillé avec Woody Herman et Stan Kenton, Horace Silver et Bill Evans 
		- pour ne citer qu'eux - avant de graver une vingtaine d'albums en 
		leader. A chaque disque, Tom Harrell propose de nouvelles directions 
		musicales tout en conservant ses qualités mélodiques et la douceur 
		infinie de son jeu. Son quintette réunit de jeunes musiciens qui 
		rivalisent brillamment dans leurs improvisations et proposent un feu 
		d'artifice en clôture du festival.
		 
	 
      
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 20h30
 
		Brigitte Gicot et Teri Stirling 
		jazz 
		Brigitte Gicot et 
		Teri Stirling, voc; François Ingold, pn; Arnaud Francelet, db; Fredéric 
		Bintner, dm 
		 
		Autour de quelques 
		mélodies de jazz, deux chanteuses se partageront la scène de la Spirale. 
		Elles vous transporteront dans un monde de sensualité et d'émotion, de 
		musique et de charme. Accompagnées tout au long de la soirée par un trio 
		de jazz, l'ambiance promet d'être musicalement chaude… Un bonheur simple 
		à déguster avec les yeux et les oreilles grandes ouvertes. 
  
		- 
		Genève, AMR, 20h00
Jam des 
		ateliers .
		En ouverture, concerts de 
		deux ateliers: 
 
		 
		Atelier rock & soul
		(Gus Horn) avec:  
		Patricia Jaquier et Nicolas 
		Tanner, voc:Dirk Belau, fl; Franco Coluni et Jacques Tonascia, g; Alicia 
		De Haro, b 
		 
		Atelier latin jazz 
		(Michel Bastet) avec:  
		Paul Franck, tp; Sabrina Peña 
		et Alex Ezana, sax; Delphine Schumacher, fl; Christine Brawand-Schmidt, 
		p; Michel Maurer, dm; Dominique Cirlini, Emilio Outeirino et Paolo Rosa, 
		perc 
  
		- Lausanne, Chorus, 20h30
 Chorus accueille les artistes de Wallonie-Bruxelles   
		 
		Phil Abraham & Ivor Malherbe, Bruxelles-Lausannne    
		De Bruxelles: Phil Abraham et les élèves du Conservatoire Royal; 
		Alexandre Cavalière, vl; Antoine Greuning, g; Cyrille De Haes, b 
		De Lausanne: Ivor Malherbe et les élèves de l'EJMA;
		Chloé Lévy, voc; Xavier Good, as; Sylvain Grimm, dm 
		 
		Une superbe rencontre musicale de 6 élèves 
		professionnels, 3 de Bruxelles et 3 de Lausanne, sous la conduite de 
		deux maîtres reconnus, l'extraordinaire tromboniste et chanteur Phil 
		Abraham, à la carrière impressionnante (il avait remplacé Bob Brookmeyer 
		dans le sextet de Michel Petrucciani !) et le remarquable contrebassiste 
		Suisse, Ivor Malherbe. Des mélodies propres et des standards sous 
		l'impulsion d'une instrumentation originale à la recherche d'un son et 
		de l'improvisatio 
       
      
        - 
		Genève, AMR, 19h00
CONCERT DE L'ECOLE DE JAZZ 
		DU C.P.M. & CONCERTS DES ATELIERS DE L'A.M.R. 
 
		
		 
		Classe de chant du CPM 
		(Christine Schaller)  
		 
		Atelier jazz (Alain 
		Guyonnet) avec:  
		Elisa Barman, voc; Gabriel Monnier, tp; David Asbery, ts; Michel Cuttaz, 
		g; Yann Coattrenec, p; Geneviève  Faessler, b 
		 
		Atelier rock & soul (Gus Horn) avec:  
		Suzie Abessolo, voc; Yann Beyer et Robert Hyppolite, g; Guillaume 
		Cretton, b; Michael Cavillier, dm 
		 
		Atelier rock & soul (Gus Horn) avec:  
		Katarzyna Rhyner, voc; Jean Fabre, g; Erik Holstenson, b; François 
		Genoud, dm 
		  
		- Lausanne, Chorus, 21h00
 
		Chorus accueille les artistes de Wallonie-Bruxelles 
		Manuel Hermia Quartet dans son projet "L'esprit du Val" 
		Manuel Hermia, as/ss; Erik Vermeulen, p; Salvatore La Rocca, b; Jan de 
		Haas, dm 
		 
		Avec une cuilture bebop et hard 
		bop dans le sillage, l3e sax alto essaye ici de trouver une voix et une 
		couleur qui tendent vers le ténor. Des compositions origonales aussi bien que des standards acompagnés 
		d'abord par la volonté de toujours laiser place aux énergies 
		essentielles, à un swing plus profond, à un esprit d'ouverture et de 
		spontanéité, le tout pour une musique aux vertus énergisantes, voire 
		transcendantales. Manule Hermia (alto sax) a joué un "Tribute to Charlie 
		Parker" en 1997 aussi avec Fred Wesley, Pierre Van Dormael, Nono garcia, 
		Slang, Ben Ngabo, Paolo Radoni, Khadja Nin, Feria Musica... Il 
		s'entourera, pour sa formule en quartet, de musiciens de renon comme 
		Erik Vermeulen au piano, Salavatore La Rocca à la contrebasse et Bruno 
		castelluci à la batterie. 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Jacques Walmond piano Open 
		
		Jacques Walmond, p 
  
		- 
		Moutier, restaurant de La Couronne, 21h00
 
		(entrée libre) 
		Loueke-Borey-Nussbaum-Tissot Soirée dédiée aux standards du  Jazz 
		
  
		Lionel Loueke , g; Fred Borey, ts; Olivier Nussbaum, b; Alain Tissot, dm 
		  
		- 
		Vevey, Les Temps Modernes, 22h00
 
		Jam session 
		Pat Sefolosha & friends 
       
      
        - Fribourg, 
	La 
		Spirale, 21h00
 
		Blue Goat Quartet  
		Franck Tortiller, vib; 
		Adrian Pflugshaupt, ss/ts; Jodok Hess, p/rhodes; Markus Fischer, b; 
		Tobias Friedli, dm 
		 
		Le deuxième album 
		du Blue Goat Quartet, «High tide», enregistré en été 2004, sort sur le 
		label suisse Altrisuoni. Le vibraphoniste Franck Tortiller est invité 
		pour l’occasion. Le répertoire, écrit par le pianiste Jodok Hess, parle 
		d’abord au coeur avant d’entrer dans la tète. La preuve que le jazz 
		suisse est bien vivant! 
  
		- 
		Genève, AMR, 21h00
 
Bassy, Mastet & KO 
		Michel Bastet, p; Philippe Koller, vl; Pierre-François Massy, cb
		 
		 
		Michel Bastet, 
		Philippe Koller et Pierre-François Massy réunissent dans ce trio magique 
		une profonde connaissance de la musique classique, des traditions du 
		jazz ainsi que des musiques populaires. Ces trois fins improvisateurs se 
		sont réunis pour un célébrer un jazz de chambre impressionniste qui 
		s'efforce de ne pas négliger le groove pour autant. Chacun compose, 
		arrange et improvise pour ce nouveau jeux de cordes qui s'annonce fin et 
		passionnant.
		 
		   
		- Lausanne, Chorus, 21h00
 Chorus accueille les artistes de Wallonie-Bruxelles 
		Steve Houben et Charles Loos 4tet  
		
		  
		Steve Houben, as/ss; Charles Loos, p; Bas Coijmans, b; Jan de Haas, 
		dm; 
		 
		 Charles Loos, p 
		Accompagne de nombreux 
		solistes de jazz et de variétés (Toots Thielemans, Maurane, Chet Baker, 
		Philip Catherine...) et fait partie de groupes plus expérimentaux (Abraxis, 
		Julverne....). Il forme un quintette avec Serge Lazarevitch (avec 
		Ricardo Del Fra, John Ruocco et Erik Ineke) puis des duos et des trios: 
		avec Steve Houben, Maurane, Ali Ryerson, Philippe Aerts, etc... Il 
		affectionne particulièrement les concerts et enregistrements intimistes 
		en solo, duo, trio, interprétant surtout ses propres compositions, 
		nourries d'éléments très divers: musique sérieuse, folklore, jazz d'hier 
		et d'aujourd'hui.
  Steve Houben, as/ss/flt 
		
		Multiplie les expériences 
		musicales, disparaissant puis réapparaissant là où on l'attend le moins 
		et devenant une pièce incontournable du jazz européen. Le jazz dopnt il 
		a déjà exèploité plus 'une facette, du bop le plus orthodoxe à la fusion 
		la plus électrique en passant par la relecture du swing, le travail avec 
		orchestre à cordes ou les ambiances ECM... Il y a aussi plus de 10 ans que Steve Houben s'intéresse aux différentes 
		musiques du monde: les musiques traditionnelles d'Europe avec 
		l'orchestre Panta Rhei, la musique du Maghreb avec le groupe 
		belgo-tunisien Anfass, le Brésil avec le chanteur-compositeur Marito 
		Correa.
		   
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Caryl Baker 4tet 
		Caryl Baker, p; Michaïl Hodel, b; Daniel Erismann, tp; Luigi Galati, 
		dm   
       
      
        - Avenches,
		Jazzclub Vully/Avenches, 21h00
 
		Michel Weber / Mike Goetz Sextet  
		A Tribute to Joe Newman
		 
  
		- Carouge, Le Chat Noir, 22h00
 
		Brink Man Ship & Nya jazz électronique 
		Jan Galega, sax; René Reimann, g; Emmanuel Schnyder, b; Christophe 
		Staudenmann, dm; Nya, rappeur (Silent Majority) 
  
		- 
		Genève, AMR, 21h00  
		
		
  
Alain Delle 
		Maestra & Edition Special 
		Tentet 
		Alain Della Maestra, 
		tp/bgl/arr/dir; Nicola Orioli et Thierry Sangouard, as/cl; Florian Reber, 
		ts; Joël Musy, bs/didjeridoo;
		 
		Jérôme Gautschi, tb; 
		Claude-Alain Burnand, p/kbd; Philippe Jenni, g;  Claude Currat, b; 
		Luc Ramu, dm 
		 
		L'édition spéciale 
		du trompettiste Alain Della Maestra est un collectif basé sur la 
		détermination, l'amitié, la solidarité et le plaisir de jouer. Binaire 
		ou ternaire, claire ou obscure, perpendiculaire ou oblique, subtile ou 
		brutale, définitive ou éphémère, la musique est conçue ici comme un fête 
		de tous les instants. Après de nombreuses années d'expérimentations et 
		de travail, ce tentet qui ne manque jamais de souffle fête sur la scène 
		de l'AMR la parution de son premier disque. 
		
		 
		Vernissage du nouveau CD "Faida" (Altri Suoni) 
  
		- Genève, Grand Café, 20h
 
		Old New Orleans Monkeys 
  
		- Lausanne, Chorus, 21h00
 
		Chorus accueille les artistes de Wallonie-Bruxelles 
		HLM-Maurane 
		Maurane, voc; Steve Houben, as/ss; Charles Loos, p; 
		 
		Après plusieurs 
		années de pause, la chanteuse Maurane retrouve le jazz avec ses deux 
		complices de toujours, Charles Loos et Steve Houben. Ces retrouvailles 
		s'effectuent sous le signe de la dentelle, de la subtilité et de 
		l'humour. La magie, la complicité et l'émerveillement de leur musique 
		nous promettent un moment exceptionnel, quasiment avant tout le monde, 
		puisque leur nouvel album sortira à la mi-2005 et que Maurane, Charles 
		et Steve reprendront la route dès l'automne. C'est une chance immense 
		pour Chorus de recevoir cette très grande chanteuse.  
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Caryl Baker 4tet 
		Caryl Baker, p; Michaïl Hodel, b; Daniel Erismann, tp; Luigi Galati, 
		dm 
       
      
        - 
		Genève, AMR, 20h30
 
Grand Pianoramax
		avec Jojo 
		Mayer 
		Léo Tardin, p/moog/rhodes; Jojo Mayer, dm; Invité surprise: spoken 
		words 
		 
       
      
        - Emission RSR Espace 2 JazzZ, 18h00
 
		Diffusion du concert de 
		Sylvie Courvoisier 
		enregistré à Cully Jazz le 1 avril 2005 
       
  
	
		- 
		
Genève, AMR, 
		21h00  
		Laurent 
		Bortoletti et Jean-Yves Poupin 
		Laurent Bortoletti, claquettes; Jean-Yves Poupin, p 
		Dès 21h30, la traditionnelle jam session du mardi  
   
		- 
		
		Genève, AMR, 21h00 
		Jam Session  
	 
27 mercredi
	- 
		
Genève, AMR, 
		21h00  
		Jam des ateliers
	 
	En ouverture, concert de l'atelier chant (Christine 
	Python) avec:  
	Juliette Buffat, 
	Nathalie Leutwyler, Carole Bruhin, Françoise Demierre, Clarissa Hull, 
	Christiane Kurth, Nicole Savioz, Barbara Vascotto Karkin, Mineke Faure et 
	Robert Maury, voc; Philippe Munger, p; Brooks Giger, cb; Patrick Fontaine, 
	dm 
  
	- Yverdon-les-Bains, Théâtre Benno Besson, 
	20h30
 
	Richard Galliano 7tet Hommage à Piazzola 
	Richard Galliano, acc;  
 
      
        - 
		
Genève, AMR, 
		19h00 EXAMEN DE DIPLOME DE L'ECOLE 
		PROFESSIONNELLE AMR / CPM
		 
		à 19h00 Ian Gordon-Lennox, 
		tp; Michel Bastet, p; Antoine Ogay, cb; Philippe Staehli, dm 
		à 21h: Low Brass Ian Gordon-Lennox, TBA/euphonium; Yves 
		Massy, tb; François Chevrolet, bs; Yves Cerf, bas  
   
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Jacques Walmond piano Open 
		
		Jacques Walmond, p 
  
		- 
		Lausanne, Chorus, 20h30
 
		L'EJMA présente Atelier Jam 
		Invité Gaston Balmer 
  
		- 
		Vevey, Les Temps Modernes, 22h00
 
		Jam session 
		Pat Sefolosha & friends 
       
      
        - 
		Coppet, Château, 20h30
 
		The Benny's Goodies 
  
		- 
		
		Genève, AMR, 20h30
 
		Deux concerts: 
à 21h: Ludus 
		Christophe Berthet, sax/bcl; 
		Luc Muller, dm; Dragos Tara, cb 
		à 22h 30: Afro Garage
		 
		Christoph Baumann, p; 
		Jacques Siron, cb; 
		Dieter Ulrich, dm 
  
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Quartet Artisani 
		Mattéo Mengoni, p; Uzias Gonçalves, cb; ANdy Aegerter, dm; Eva 
		Slongo, vl 
  
		- 
		Lausanne, Chorus, 21h00
 
		Edition Spéciale 
		Alain Della Maestra, tp/bgl & dir; Manu Gesseney, as; Thierry Sangouard, 
		as/cl; Florian Reber, ts/ss; Jérôme Gautschi, tb; Joël Musy, bs/didjeridoo; 
		Claude-Alain Burnand, p; Philippe Jenni, g; Claude Currat, b; Luc Ramu, 
		dm 
		 
		E.S. est un 
		collectif basé sur la détermination, l'amitié et le plaisir de jouer. 
		Cet ensemble a développé un son spécifique, une cohésion à toute épreuve 
		et une énergie débordante sur des pièces composées par plusieurs 
		musiciens de l'orchestre. A l'occasion de la sortie de leur nouveau CD "Faidate", 
		c'est un orchestre à découvrir de toute urgence dans la cour du jazz 
		romand 
		 
  
		- 
		Lausanne, Caveau de l'Hôtel-de-Ville, 21h30
 
		Duo de guitares: Jazz, Bossa, Latino 
  
		- 
		Emission RSR Espace 2 JazzZ, 18h00
 
		Diffusion du concert de 
		Erik truffaz Laydyland 4tet 
		enregistré à Cully Jazz le 1 avril 2005 
       
      
        - Fribourg, 
		Fri-Son, 21h00
 
		Talvin Singh presents Tabtek  
		Talvin 
		Singh, tabla/handsonic/key; Oscar Viza, elect/key
		 
  
		- 
		Genève, AMR 
 
		 
		17h30
EXAMENS DE CERTIFICAT DE L'ECOLE 
		DE JAZZ DU CPM 
		 
		Rodolphe Ernst, p; Philippe Studer, p; Gaël Riondel, sax; Michael Bastet, 
		p; Popol Lavanchy, cb; Philippe Staehli, dm 
		 
		20h30 EXAMEN DE DIPLOME DE L'ECOLE PROFESSIONNELLE AMR / CPM
		 
		Hernando Ibanez Diaz, dm; Michael Bastet, p; Popol Lavanchy, 
		cb; Philippe Staehli, dm 
  
		- 
		
			
			Genève, 
			
			
			Institut Jaques-Dalcroze,
			
			de 
			21h à l'aube  
		
			
			
				
					
						
							
							
							
							
								
								Daniel Humair, Foofwa 
								d'Imobilité,
								Nicolas Maret,
								
								Laurence Yadi, Gabriel 
								Zufferey, 
								Noyau 
  
							
								
								
								
								
								
								
								
								
								
								Attention, alchimie:
								
								
								
								
								
								que 
								se passe-t-il lorsqu'on réunit dans un mixer 20 
								artistes improvisateurs (musiciens, danseurs, 
								comédiens, plasticiens) prêts à croiser sans 
								frontières le son, le mouvement et l'image 
								jusqu'au bout de la nuit, à travers concerts, 
								performances et rencontres
								surprises ? 
								Et si le public a carte blanche pour jouer avec 
								eux ? 
  
							 
					 
				 
			 
		 
		 
		- 
		Lausanne,
		Pianissimo-onze, 21h30
 
		Quartet Artisani 
		Mattéo Mengoni, p; Uzias Gonçalves, cb; ANdy Aegerter, dm; Eva 
		Slongo, vl 
  
		- 
		Lausanne, Chorus, 21h00
 
		Nguyen Lê 4tet 
		Nguyen Lê, g/él/comp; Art Lande, p; Paul McCandless,sax; Patrice Heral, 
		dm  
		 
		Guitariste aux facettes extraordinaires, Nguyen 
		Lê ouvre toujours plus d'espaces au jazz, faisant de ses expériences 
		asiatiques et africaines nouvelles, la source de ses complicités intimes 
		avec le pianiste mythique Art Lande, (accompagnateur de Gary Peacok, Jan 
		Garbarek, Marc Johnson, ...) le saxophoniste d'un des groupes les plus 
		marquants du jazz moderne, Oregon, Paul McCandless et du batteur Patrice 
		Heral. 
  
		- 
		
		
		Yverdon-les-Bains, 
		Théâtre 
		de l'Echandole, 21h00 
		
		Collectif Lebocal Oh No! Just Another 
		Frank Zappa Mémorial Barbecue 
		+ 
		Jam 
		Session à 22h 30
		
		Amaury 
		Bach, Diego Fano, Patrick Montessuit, Ernte Odoom, Guillaume Perret, 
		sax; Claude Roux, cl/bcl; Jean-François Baud, Loïc Burdin, Guillaume 
		Lavallard, tp; Vincent Camer, Jérémie Creix, Stéphane Monnet, tb; Pierre 
		Yves Desvignes, dm; Thierry Girautt, p; Eric Minen, Cyril Moulas, g 
		 
		
		Plus cinglé que Zappa, tu meurs! C'est 
		une collection de fabuleux thèmes zappaesques interprétés en très grand 
		orchestre dont interprétation n'aurait pas déplu au génial (et tordu) 
		guitariste. Divagations continuelles mais dans la stricte légitimité du 
		jazz, aux extrêmes de la virtuosité. Les seize
		gros poissons de ce magistral ensemble frétillent avec une 
		aisance remarquable dans ce bocal. Le collectif "Lebocal" est une 
		expérience unique sur la scène régionale. Il est né en 1998 sous 
		l'impulsion du pianiste Thierry Girauit qui prend l'initiative de créer 
		un big band pour réunir les talents de la région d'Annecy. Trois 
		musiciens composent avec finesse pour l'ensemble formé de seize
		artistes. Pour célébrer le 10eme anniversaire de la mort de 
		Franck Zappa, Lebocal a travaillé depuis le début te l'année 2003 sur 
		douze arrangements de sa très prolifique production et enregistré début 
		Septembre 2003. 
		L'album : «Oh No! Just Another 
		Frank Zappa Mémorial Barbecue», une production du label « Le Chant du 
		Monde » (distribution Harmonia Mundi).  
       
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